Evaristo Carriego - Jorge Luis Borges
Resumen
"Evaristo Carriego" de Jorge Luis Borges no es una novela tradicional con una trama lineal, sino una obra ensayística, biográfica y autobiográfica que explora la figura del poeta menor Evaristo Carriego (1883-1912) y, a través de él, la Buenos Aires de principios del siglo XX, especialmente sus arrabales (suburbios), el tango, los compadritos y la atmósfera de una época mítica y fundacional para la identidad argentina. Borges utiliza a Carriego como un pretexto y un lente para evocar sus propias memorias de infancia, la mitología de su linaje y la construcción de la identidad de la ciudad que tanto amaba. La obra es una meditación sobre la memoria, la identidad, la literatura y el poder de la imaginación para recrear y dignificar el pasado, transformando lo trivial en poético y lo efímero en legendario. El libro es tanto un homenaje a Carriego como una autorreflexión de Borges sobre sus propias raíces y la literatura.
Secciones del Libro
Sección: Prólogo y la figura de Evaristo Carriego
El libro se inicia con un prólogo donde Borges establece su relación con Carriego: no solo una admiración literaria, sino una conexión personal y de vecindario, ya que Carriego fue un poeta cercano a su hogar en Palermo. Borges explica que su interés en Carriego va más allá de la calidad intrínseca de su poesía, para explorar el universo que el poeta representaba: los arrabales de Buenos Aires, la vida sencilla, los tipos marginales y la melancolía de una época que él mismo vivió en su infancia. Borges se propone rescatar no solo al poeta, sino también la mitología que se tejió a su alrededor y que él mismo ha heredado.
| Personajes Involucrados | Características y Personalidad |
|---|---|
| Evaristo Carriego | Poeta argentino de principios del siglo XX. Figura menor pero representativa de una época y un lugar. Sensible, observador, cercano a la vida de los arrabales y sus personajes. Su poesía, a veces ingenua o sentimental, capta la esencia de un mundo perdido. |
| Jorge Luis Borges | Autor y narrador. En el libro, se presenta como un niño que conoció el Buenos Aires de Carriego y como un adulto que busca reconstruir y entender esa época a través de la figura del poeta. Intelectual, nostálgico, con una profunda pasión por su ciudad. |
| Macedonio Fernández | Amigo y mentor de Borges. Filósofo y escritor. Aparece como una influencia intelectual y un interlocutor en las reflexiones de Borges sobre la identidad y la literatura. Caracterizado por su originalidad y su pensamiento profundo. |
Sección: El Arrabal y los Compadritos
Borges dedica varias secciones a describir el arrabal de Buenos Aires, no como un lugar geográfico meramente, sino como un estado mental y un crisol de identidades. Es el espacio de los inmigrantes, de los códigos de honor, de la música popular y de la violencia soterrada. Aquí emerge la figura del compadrito: un tipo porteño, mezcla de gaucho y orillero, que encarna una ética de coraje y destreza en la riña, aunque a menudo de forma ostentosa y superficial. Borges idealiza y a la vez critica esta figura, reconociéndola como parte esencial del mito fundacional de Buenos Aires. Describe sus costumbres, su vestimenta y su actitud desafiante, contrastándola con la violencia real y trágica que a veces implicaban sus duelos.
Sección: Historia del Tango
Una de las partes más celebradas del libro es la que Borges dedica al tango. Lejos de ser un mero baile o música, el tango es para Borges una expresión del espíritu porteño, nacido en los prostíbulos y los arrabales, y cargado de una melancolía y una bravura que reflejan el alma de la ciudad. Borges traza una genealogía del tango, desde sus orígenes más rudos y primitivos hasta su evolución, distinguiendo entre el tango "orillero" y el tango que se volvió popular en salones, criticando la "dulcificación" de este último. Para él, el tango original evoca el coraje, la fatalidad y el destino trágico de los hombres del arrabal, siendo una especie de "lamento de coraje" o una "nostalgia del coraje" más que de la tristeza.
Sección: La Sala Vacía y el Culto del Coraje
Borges reflexiona sobre cómo los ambientes y los objetos guardan la memoria de los que los habitaron. La "sala vacía" de la casa de Carriego, que Borges conoció, se convierte en un símbolo de la ausencia, del pasado irrecuperable y, al mismo tiempo, de la persistencia de las vidas en la memoria y la imaginación. También aborda el culto al coraje, una característica central del ethos del arrabal. Explora cómo la valentía y la predisposición al duelo eran valores supremos, a menudo de forma ritualizada y hasta estética, y cómo Carriego, a través de su poesía, documentó y a veces glorificó esta cultura del honor y la muerte.
Sección: La Fundación Mítica de Buenos Aires y el Tiempo
En las últimas secciones, Borges entrelaza sus propias reflexiones autobiográficas con la figura de Carriego. Examina cómo la poesía de Carriego, a pesar de sus imperfecciones, logra capturar la esencia de un Buenos Aires que Borges también ha idealizado. El autor considera que la verdadera fundación de Buenos Aires no fue un hecho geográfico o político, sino un acto de imaginación, una serie de mitos y leyendas forjadas por sus habitantes y por poetas como Carriego. La ciudad existe tanto en sus calles como en las palabras y los sueños de quienes la habitan. Borges cierra el libro con una meditación sobre el tiempo, la memoria y cómo el pasado, lejos de ser algo estático, es constantemente recreado y reinterpretado por el presente. El libro es, en última instancia, un intento de Borges por comprenderse a sí mismo a través de la lente de Carriego y su época, y de proyectar un Buenos Aires eterno a través de la literatura.
Género literario: Ensayo biográfico, ensayo literario, crítica literaria, autobiografía velada, crónica histórica y cultural. Es una obra híbrida que fusiona la biografía con la reflexión personal y la evocación poética.
Datos del autor:
Jorge Luis Borges (1899-1986) fue un escritor argentino, considerado una de las figuras clave de la literatura en español y universal. Nació en Buenos Aires. Su obra abarca cuentos, ensayos y poesía. Fue director de la Biblioteca Nacional de Argentina y profesor universitario. Su estilo se caracteriza por una prosa precisa, erudita y llena de referencias literarias y filosóficas. Exploró temas como el tiempo, los sueños, los espejos, los laberintos, la identidad, la infinitud y la relación entre la realidad y la ficción. Recibió numerosos premios y reconocimientos internacionales, aunque nunca el Premio Nobel de Literatura.
Moraleja (o mensaje central):
Más que una moraleja directa, el libro ofrece una profunda reflexión: el pasado no es algo estático y objetivo, sino una construcción de la memoria, la imaginación y la literatura. La identidad de un lugar (como Buenos Aires) y de una persona está intrínsecamente ligada a los mitos y las historias que se cuentan sobre ellos. La literatura tiene el poder de dignificar lo aparentemente menor, de rescatar lo efímero y de dotar de sentido y trascendencia a la vida y los paisajes cotidianos. Nos enseña el valor de la nostalgia constructiva y la importancia de la búsqueda de nuestras propias raíces.
Curiosidades del libro:
- Primer libro de prosa de Borges: "Evaristo Carriego" (publicado en 1930) fue el primer libro en prosa significativa de Borges, después de haber publicado colecciones de poesía. Marca un punto de inflexión hacia el estilo ensayístico y de ficción que lo haría famoso.
- Influencia familiar: La figura de Carriego y el ambiente del arrabal eran muy cercanos a la propia infancia de Borges. Su abuela, Fanny Haslam, era inglesa y conocía a Carriego como "el poeta de la casa de enfrente". Esto le da al libro un tono personal y autobiográfico muy fuerte.
- Reconstrucción de un mito: Borges no solo rescata a Carriego como poeta, sino que participa activamente en la construcción del mito del arrabal y del compadrito que luego él mismo exploraría en muchos de sus cuentos y poemas (como "La Fundación Mítica de Buenos Aires", un poema que a menudo se asocia estrechamente con este libro).
- Crítica de la poesía "menor": A pesar de la admiración de Borges por Carriego, el libro no oculta que la poesía de Carriego era a menudo sentimental y convencional. La genialidad de Borges reside en usar esa poesía como una clave para un mundo mucho más amplio y profundo que la poesía en sí misma.
- Elogio al tango original: La sección sobre el tango es fundamental para entender la visión de Borges sobre esta expresión artística, distanciándose del tango más "pulido" y reivindicando sus orígenes más crudos y violentos.
